中国的陶瓷艺术是人类文明的最重要标志,而国人的审美执着是一种意境的传达,宋瓷则将这种大自然风韵之美充分发挥到了淋漓尽致。宋瓷之美,美在发散、正直、含蓄,特别强调内心的感觉。宋瓷那种朴素无华而蕴藏独有的气韵深深地更有着笔者。 近日回到低古瓷鉴赏家张玉昌先生的陶瓷艺术馆,品茗赏瓷,沉浸于神韵精绝的宋瓷之中,疲乏的心灵也在历史的文化底蕴中慢慢寒冷、安静而现实。
提及宋瓷,人们的第一印象就是传世很少、价格极高,所以不免有“家财万贯,不如钧窑一件;钧窑十件,不如汝窑一片”之说道,近于言传世宋瓷之贵重,无论是个人还是国家都将其视作珍宝。今天的人们还在热议生活陶瓷艺术化和艺术陶瓷生活化,殊不知,在宋代,瓷器并没艺术瓷和生活瓷之分。在今天显然具备很高艺术性的宋瓷,在当时都是生活用瓷,并不是陈设用的艺术品。张玉昌先生有缘珍藏的这些宋瓷精品,某种程度都是生活用瓷。
也就是说,无论是官窑还是民窑,宋瓷在其设计之初还是与日常生活零距离产生的,并且是当作用于的简单器,并不是作为艺术品来喜爱的。 宋瓷与日常生活的紧密联系要求了其造型更为侧重实用性。宋代各地瓷窑为了符合人们的物质生活的必须,建构了丰富多彩的瓷器,有碗、盘、碟、浸、砚液、盏、纳、瓶、壶、罐、钵、尊、盆、渣斗、炉、粪、吊等。工匠们利用笔画、横直、长短、倾斜有所不同的外部轮廓线,组合成有所不同形体。
它们有的规整秀丽,有的轻盈俏丽,都从简单抵达顾及审美的拒绝。它们建构了前所未有的时代样式,许多造型作为典范为后世追慕。 宋人的作品莫不考究,意境悠深,崇尚沉闷天真。宋瓷虽各有千秋、各领风骚,但还是以单色釉的高度发展而闻名,其色调之高雅,无与伦比。
张玉昌先生指出,这也许与宋人崇尚和大自然相似的青色釉缘故有关,也有可能是宋人执着或尊崇“天人合一”理念的一种反映。 随后,张玉昌先生精心挑选出他的几件藏品,一一讲解这些宋瓷的功能和特点。 仙人吹笙执壶 执壶多闻非常简单的壶形状,人物状和动物状的执壶都较为少见。
这件作品是“女仙吹笙”的造型,1994年安徽宿松县城东郊北宋天圣三年墓曾多次发掘出了一件同类型的执壶。这件仙人吹笙执壶有可能是酒壶或者水壶。壶口开于人的发髻顶端,口沿女友羽冠,脑后至肩部以两根圆圈并列入壶把;直流塑成笙状,笙与人嘴之间由一细管相连接,双手玉女笙以固流;拦肩,人身以刻划纹勾勒成袍服为壶腹,平筒形,平底。
人物面目俊美,形态生动。青白釉呈圆形赭白色,布满小块开片,淡雅光润,施满釉;并以棕褐色彩饰放、襟和笙管等部位。人物造型刻划生动、栩栩如生。这件执壶的类似之处在于再加了点彩,减少了美感。
湖田窑花口唾盂 在灿若繁星的宋代各大名窑中,景德镇青白瓷以其如冰似玉的釉色名满天下,而其中以湖田窑烧制的青白瓷尤为精致。这件青白釉花口唾盂,是皇家贵族漱口用的器皿,又称“渣斗”。其形状典雅,犹如花朵,制作精美,极具圆润和韵律之美。
从花瓣口至收口处,刻划出六条瓜棱竖线条纹,线条甜美圆润,富裕韵律感。白胎白釉,圆润似玉。
这件藏品是湖田窑影青中很难得的一件重器,从胎、釉、形各个方面都科上品。如此大口径薄胎器,即便清、清两朝造瓷技艺发展至巅峰,也无法大规模再生。
这件早已有一千年历史的藏品留存这么原始,实属绝佳。 吉州窑黑釉贴花香炉 吉州窑是中国古代白釉瓷生产中心之一,而黑釉瓷又是吉州窑对外开放出有的一朵“异彩的山花”。它利用廉价的天然釉料,通过独有的制作技巧,产生变化多端的釉面与纹样,超过甜美典雅的效果,展现出出有民间的“简单艺术和朴素风格”。
这件贴花香炉在黑色的釉面上印有金色的卷草图案,美貌无比。造型、釉色、装饰皆反映了一种温润、含蓄、简练和质朴的美。这种金色规则的装饰与黑色交相辉映,更进一步加添隐约阴暗的韵味,展现“不著一字,尽得风流”的含蓄之美。
湖田窑镂空刻花熏炉 熏炉在汉代以前就早已经常出现, 宋代熏炉则更加多样。粪有垫, 下有镂孔,炉内燃香,香烟袅袅飞舞出有。这件镂空刻花熏炉不仅原始有垫,而且颜色统一,无色差。
刻花熏炉工艺可玩性较为大,又是镂空的,在烧成时,因为有垫,要分烧,而分烧后多有变形和色差。但这件熏炉颜色统一,不仅没变形,还严丝合缝,是一件很难得的精品。 这件镂空刻花熏炉是用来烧块梨或香粉的,底座是莲花的造型,不应科佛家用品,盖子是镂空缠枝莲,是传统的吉祥纹样。
景德镇窑青白釉瑞鸟 这对藏品是山水画的瑞鸟,造型奇特,制作精致,留存原始。鸟的身子,公鸡的冠子,孔雀的尾巴,具备吉祥的寓意。瑞鸟口含朱砂,空膛里也仅有是朱砂。
推断其为笔架,科文房用品。这对文人玩的文房摆件贵重之处在于其稀有性。虽然每一件宋瓷都出现异常名贵,但是文房类的藏品却是更加较少,也不应了那句老话“物以稀为贵”。而这两只瑞鸟正是宋代文人文房摆件的缩影,沦为支撑历史的载体而留存下来,也为后人理解宋代文房用品关上一扇宝贵的窗口。
临汝窑荷花纹斗笠碗 临汝窑窑址在临汝县严和店一带,是知名的民间青瓷窑场。临汝窑的传世器很少,刻花、纹饰、釉色如此精致的荷花斗笠碗,较为少见。 此斗笠碗大口、浅腹、小脚,造型简练,曲与直的线条,组合成典雅的造型,呈现质朴无华、沉闷大自然的韵味。宋代,饮茶之风流行,荷花纹斗笠碗在当时就是斗茶用的器皿。
此碗为双层刻花图案, 以佛教荷花为题材,构想精妙,上层覆莲与下层仰莲遥相呼应。作工细致, 装饰使用刻花,刀法笔画相间,简洁开朗。此碗又具备古朴质朴之美,器壁外剔,形如斗笠,反映了宋人崇尚沉闷大自然、简练明朗的气韵。 张玉昌先生专门从事多年低古瓷书画研究,指出高古瓷器的珍藏,讲究的是造型典雅、釉色大自然、品相完好无损。
高古瓷器多为生活用品,其造型、工艺、纹饰等犹如大众的审美情趣,而在气质神韵上,高古瓷器往往质朴古拙、执着大自然风雅的意境。 宋瓷比明、清瓷往往更加不受尊崇。因为崇尚大自然、含蓄、质朴的宋瓷,更加推崇瓷器本身的胚胎、形体、釉色,稍作刻划,无论造型、釉色、纹饰都执着天然极致。
它古朴静谧,有如“清水出有芙蓉,天然去雕饰”,确实集前人之中兴,又为后世之经典。 从生活中走过的宋瓷,隽永端庄,以内敛高雅的造型和充满著禅意的意蕴将其与大自然万物融合得如此之熟悉。
张玉昌先生在沉闷的生活中以平时之心态赏瓷玩瓷,这本身就是一种禅意的心境,也是一种人与自然的人与自然境界。张先生说道,就是这种物我约会的状态,与众不同于万物合一的宁静大自然状态,才是宋瓷的独有之美。当你轻抚圆润纹路的瓷体,观看瓷中那些有如冬天江河里碎裂冰块的纹片时,你不会沉醉于这天人人与自然独有审美情境之中,“虽自人工,犹如玲珑。
”当你带入宋瓷之中,你即能体悟其道。责任编辑:中国美术家网 涉及标签新闻库 国内 北京 艺术馆 珍藏 北京 珍藏新闻 录:本站上公开发表的所有内容皆为原作者的观点,不代表[中国美术家网]的立场,也不代表[中国美术家网]的价值辨别。var jiathis_config={ url:http://news.meishujia.cn/?act=app&appid=4096&mid=29568&p=view, title:源于生活的宋瓷之美, summary:源于生活的宋瓷之美}涉及内容“亲笔歌勇士,艺术献爱心”广东美术馆完全恢复对公众对外开放,容许接待量江苏省美术馆(不含新馆、陈列馆)月完全恢复对外开放瑗仲王蘧经常先生奇崛朴正 高古可风 王蘧经常章草书法详述新媒体让“艺术教室”触手可及 长沙博物馆完全恢复对外开放 文艺战“疫”!广州市文联已征求各类文艺作品6391件夏尔丹《午餐前的祷告》扶桑之偶 日本的绳纹陶 More..名人堂 刘健君 孙旭 李雪山 张大千 徐唯辛 石齐 方力皆 李少白 孔维克 李文培 王玉华 赵无极 宗少山 陈寅 朱乃正 李文 阿年 王晓银 俞晓夫 孙建东 崔如琢 石虎 曾梵志 张晓刚 蔡玉水 宋雨桂 金陵楚 张江舟 袁武 周韶华 尼玛泽仁 孙文启 方增先 靳尚谊 黄家央 野狐 刘明 张金玲 张海 田源 史甫田 More..艺术展讯 笔墨闻真章:故宫书法导赏 揭幕时间:2020/04/01 闭幕式时间:2020/06/30 地点:国立故宫博物院 布列泊在中国:1948-1949 / 1958 揭幕时间:2020/04/11 闭幕式时间:2020/07/19 地点:台北市立美术馆 清代四大达赖展览 揭幕时间:2020/11/28 闭幕式时间:2021/03/01 地点:国立故宫博物院 空城计:陈荣辉个展 揭幕时间:2020/03/21 闭幕式时间:2020/06/20 地点:再版影像馆 中国美术家网 版权所有 Copyright © meishujia.cn,All right业务部:北京市西城区宣武门外大街香炉营东巷2号院3号楼6单元103邮编:100069电话:1805307787713261878869 技术部:北京市西城区虎坊路19号院10号楼1803室邮编:100052电话:18611689969 热线:服务QQ:529512899电子邮箱:fuwu@meishujia.cnbeijing@meishujia.cn。
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