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AI创作价值3百万的画作,还能编和弦!艺术家的饭碗保不住了?

时间:2022-09-06 10:13

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本文摘要:创作称得上是人类这种高智慧生物的独占技术,可是如果有人告诉你,这种优势在不久的未来也有可能被取代呢?2018年10月,一副用AI创作的肖像画《Edmondde Belamy》,在纽约佳士得拍卖会上拍出43.25万美元(约合300万元人民币)的高价,凌驾估价的40倍。画作中的男子面目模煳,留黑长发,身穿白领黑衣,画作右下角有一段演算法式码签名,表示画家是AI智能。佳士得对此也宣称“这标志着AI艺术将踏上世界拍卖舞台。

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创作称得上是人类这种高智慧生物的独占技术,可是如果有人告诉你,这种优势在不久的未来也有可能被取代呢?2018年10月,一副用AI创作的肖像画《Edmondde Belamy》,在纽约佳士得拍卖会上拍出43.25万美元(约合300万元人民币)的高价,凌驾估价的40倍。画作中的男子面目模煳,留黑长发,身穿白领黑衣,画作右下角有一段演算法式码签名,表示画家是AI智能。佳士得对此也宣称“这标志着AI艺术将踏上世界拍卖舞台。

”这幅画像由3位法国年轻人组成的Obvious打造,他们接纳的是最常被使用的AI艺术工具——生成反抗网络(Generative Adversarial Network,简称GAN)。也就是说,你只要为GAN输入图像,GAN就会想措施“依样画葫芦”。不外,这也是画作引起争议的地方。

有艺术家表现这只能说是模拟,很难被界说为“艺术”,因为人为干预过高,仅仅是在训练机械学习绘画。高科技和绘画的联合早在40、50年前就有不少艺术家实验使用AI举行创作,可是近几年来的这种创作趋势是最迅猛,也是最麋集的。1974年,加州大学圣地亚哥分校教授哈罗德·科恩 (Harold Cohen),用 Lisp 语言写成了一款能够自动绘图的法式AARON。20多年来,AARON不停地作画,已经累积了成千上万的人物、风物与抽象作品。

Pikazo则是2017年突然火起来的一款法式,它主要是借助神经气势派头转移技术,让用户可以把上传的图片转换为精致炫目的艺术作品。这种将自己的图片转化建立体派、印象派等气势派头迥异的画作方式,与以水彩风醒目的Waterlogue有过之而无不及。另有好比soundwavepic.com这类网站,用户可以把自己录制的声音上传之后,便能获得一个很是酷的声波艺术作品。或许从2015年开始,小众艺术家群体也开始实验用AI创作。

除了上面所说的拍了高价的画作,德国艺术家Mario Klingemann之后也拍卖了一幅名为“Memories of Passersby I”的作品。华裔艺术家钟愫君训练AI学习自己的画风,并与机械臂协力作画。英国艺术家安娜· 瑞德尔(Anna Ridler)的《嵌纹病毒》(Mosaic Virus)就以十万张郁金香照片训练GAN,缔造出郁金香不停着花干枯的动态图像。世界上首位机械人画家Ai Da,能透过眼中的相机分辨人脸,能与人举行眼光接触、追随人类走动等,甚至太靠近她时会体现出退缩或眨眼受惊的样子,同时具有攀谈与回覆问题的能力。

2019年,Ai Da在英国牛津大学举行了自己的作品展《Unsecured Futures》。展品中也有Ai-Da与他人互助的绘画及镌刻作品,共有8件手稿、20幅画作、4件镌刻创作,以及2部影像作品,带给了世人前所未有的艺术体验。AI在音乐领域的应用在音乐领域,现在较为著名的音乐AI研发项目是谷歌的Magenta和索尼的Flow Machines项目。

Magenta,是谷歌探索使用AI来创作艺术作品,同时为开源机械学习系统“TensorFlow”的使用者简化这一历程的项目。官方宣称此举目的不是为了取代艺术家,而是为艺术家提供某些自动化协助,好比编曲家可以用机械智能生成一段和弦。索尼CSL研究实验室则是用人工智能算法Flow Machines,从庞大的歌曲数据库中学习音乐气势派头来建立盛行歌曲。

换句话明白就是,用AI算法能够分析差别气势派头音乐的“套路”,并通过设置气势派头条件将这些音乐的结构重新组合成新一首新的音乐。随着AI在音乐领域的逐步渗透,我们也不会对首张使用AI软件创作的唱片大惊小怪了。

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前《美国偶像》参赛者Taryn Southern因为苦于自己音乐理论根底单薄,便在作曲时使用AI协助生成歌曲中的敲击乐、旋律及和弦,以此来完成自己的音乐创作。AI会替代人类吗?从绘画到音乐,当人工智能成为艺术家创作时的新宠,到底谁才是缔造家?AI艺术品又能否真正称得上是创意作品?美国哈佛大学哲学教授肖恩·多伦斯·凯利(Sean Dorrance Kelly)对此持否认意见。

他曾在《麻省理工科技评论》撰文表现:只有能够从基础上改变我们对事物本质的明白,才称得上是真正的创意。即便看到一些音乐喜好者通过深度学习演算法掌握用巴哈(Johann Sebastian Bach)气势派头作曲,凯利都不认为有何创意。

“这是模拟。这是艺术家还在当学徒时的所为,复制他人气势派头并加以完善——这不是巴哈的创意所在。”迄今为止,人工智能已经乐成地完成了人类以前完成的许多任务,而且随着时代和科技的生长,它还将继续挑战取代人类的诸多事情。

只管事实证明,AI在庞大的盘算和预测方面体现优异,但缔造力究竟是人类最引以为傲的一个特质,这也是为什么AI领域每一个新产物的问世会让我们感应不舒服的原因。当高科技开始颠覆人们的想象,深意的诗歌、奇特的音乐、优美的画作,以及优秀的影戏剧本失去了原本的“创作滤镜”,人类缔造力的价值,都将在未来世界变得不确定起来。然而,我们所处的时代已经和已往截然差别,艺术家也需要用一个更为客观的态度来看待人工智能的作用。作为一种新的前言,不妨将AI看作是人类创作的辅助工具,适时地将艺术家或创作者拉出舒适圈,以更新颖和有创意的方式去看待事物和创作方法。

而关于AI创作出来的作品有没有价值,市场早晚会给出一个谜底。从前,艺术家总是处于作品的中心,创作工具只是他们通报精神世界的一种方法。如今AI让工具开始主导作品的优劣,让艺术家与机械互助,这使我们相信艺术与科学自己就是相通的,从创作中学到准确和严谨的态度,就跟学习科学一样其乐无穷。


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